合作有助争取更多知名 IP

叶宜昌透露，是次与 K11 的具体合作计划包括，在 K11 Experience 售票平台发售 INCUBASE Studio 展览门票及相关产品，让平台客群接触动漫相关活动；同时计划在 K11 旗下物业及商场引入 INCUBASE Studio 的展览项目，为物业带来新世代消费者，扩阔客群，达成经济效益。

同时，是次合作获得的投资资金将支持 INCUBASE Studio 加快实现公司的发展蓝图，包括争取更多日本及国际知名 IP 及展览内容，并将展览带到中国内地、香港、台湾，东南亚，以至中东及欧美等地区，还有扩展动漫文化体验基地 INCUBASE Arena 至不同地区。

他指出，落实授权项目需要耗费大量资金及时间，相信得到 K11 注资后，公司可以更大胆签定更多授权项目。现时取得 IP 通常有两种途径，首先是直接从 IP 注册地购买该 IP，将其带出其他地区，需时约 1 年内；第二种模式是签定授权，例如策展，虽然从筹备至成功举办展览需时约 2 年，但巡回展出周期可长达 3 至 4 年，视乎 IP 受众有多广泛。

拟引入内地香港韩国作品

问及公司业务计划，他指出，今年 INCUBASE Studio 合作的IP授权方超过 20 个，除了香港，同时间在不同地区都有举办不同展览。 4 月在香港正举办「九井谅子展及《迷宫饭》迷宫探索展」，在马来西亚将举办「百变小樱展览－魔法美术馆」，而「幪面超人 50 周年纪念展」亦即将巡回到泰国展出。

今年亦会在香港举办首个蜡笔小新大型展览，另外亦会在港举办龙珠大型展览及魔物猎人体验展。公司获授权的 IP 近八成来自日本，目前正与内地、本港及韩国等 IP 洽谈授权。除了一些永恒经典作品及现时大热作品外，一些小众作品也将成为 INCUBASE 的展览主题，希望为观众带来更多惊喜和多样化的选择。

人工租金高 收费展览在港「挨住过」

对于动漫展览行业前景，INCUBASE Studio 创办人兼行政总裁叶宜昌指出，举办动漫展览的收益约四成来自入场费、四成来自产品销售，其余来自餐饮及杂项。去年公司全球业务收入按年增长 30% 至 40%。

公司的海外市场授权展览收入及盈利普遍好过香港业务，主要由于海外文化较接受收费展览，而且入场费较高，同时人工及租金亦较香港便宜，因此在港举办展览要做到收支平衡需要很大努力，尤其是租金及人 力成本都较浮动。此外，现时香港消费力相较其他国家颇为微弱，形容在港经营是「挨住过」，业务增长较慢。

至于赞助方面，香港企业对于动漫文化的接受程度仍相对较低，仅少量银行及保险公司愿意赞助，但目前仍有公司正洽谈赞助。

「次文化」影响力被忽视

叶宜昌认为，动漫在香港及其他地区常被视为「次文化」，其巨大的影响力往往被忽略。然而，动漫不仅传递多元的理念与价值观，启发创意，更是许多人生活中不可或缺的一部分。

INCUBASE Studio 几乎是全港唯一持续从事授权收费展览的公司，公司希望孕育这种动漫体验，为社会带来积极的影响力，让更多人认识动漫文化。

他相信，建立动漫文化才能更有效推动动漫文化体验产业，如日本和台湾地区的展览文化很成熟，有助长远发展。

早前 INCUBASE Arena 在尖沙咀租用其中一层作为展览场地，惟该场地开业短 短半年便于去年 11 月清货结业，公司遂将展览场地搬迁至旺角创兴广场地库，占地两层约 2 万平方呎，涵盖展览区域、动漫周边商店、主题咖啡厅、 快闪店、电子竞技及卡牌对战区。

被问及曾是全港最大的日本动漫体验馆开业短时间便告结业，会否打击公司对香港动漫市场的信心，叶宜昌表示，公司当时只属租客角色，最初计划在该场地展出 2 年，而展览期间生意额不俗，因此该场地突然倒闭并未打击公司对香港市场的信心，只是令人措手不及。